◆公子羽
前几年就有人说香港电影已死，这句话够狠，也带着点儿无奈。从感情色彩上看，在录像厅看香港电影长大的这一代人并不在少数，贾樟柯电影《小武》里，街上飘来录像厅噼里啪啦的武打音效，以及你死我活的台词对白，让人听了就甭提有多么亲切。然而，因为各种各样的原因，这些年香港电影的确在萎缩，在退步，甚至粗制滥造，惨不忍睹。电影世界的生存法则其实很简单，一切以“好看”和“不好看”来区分，最残酷的是观众会用脚投票，慢慢地，看好莱坞大片儿的人多了，看韩国电影的人多了，连老谋子的国产大片儿都扬眉吐气，就剩香港电影不怎么招人待见了——甚至不知什么时候起，一提起爱看港片儿来，好像就是没品位没文化的象征。这倒真应了墙倒众人推那句老话儿。
所以，港片儿重振，需要搞搞新意思的理念就在需要金像奖体现了。这届的金像奖阵容倒是也值得让人期待，当然，《姨妈的后现代生活》夹在金像奖最佳电影的提名中，到底还是有点儿怪怪的感觉，这起码是最没有港味的电影。不过，周润发那段“我是个杂家……”的道白，倒真的让人忍俊不禁，用官话来讲：倒不失为一部反映现实主义的优秀作品。而拍《门徒》的尔冬升野心显然更大，试图用思想性与艺术性在票房上打一个漂亮的蝴蝶结，张静初和古天乐的突破性扮相让人过目难忘。陈可辛的大制作《投名状》则颇有点和张艺谋叫板的意思，你富丽堂皇，我偏要脏兮兮，你飞天走地，我偏重硬桥硬马……从这部电影里哪还能看出是拍过《甜蜜蜜》和《如果·爱》的陈可辛？从风格的角度看，这届金像奖最有意思的电影可能还是要属一向特立独行的银河映像。银河映像一向以电影够酷够黑色够风格化著称，在港片花花绿绿的繁荣年华它不动声色地用《非常突然》《两个只能活一个》《一个字头的诞生》《暗花》这样绝对小众的电影收罗了无数死忠粉丝。一片萧条的时代又伴随杜琪峰的声名大盛而终于异军突起。擅长编剧的银河宿将游乃海这次也真的算是出手如梦，就这样，一部叫《跟踪》的警匪片，地地道道完全港味儿，不仅在层出不穷的题材电影中选取了警察“跟踪科”这样一个非常新奇的阵营，更把故事说得从头到尾吊着观众的胃口走，一边为垂死的任达华心酸，一边为稚嫩的徐子淇捏汗，还要惦记着梁家辉这个大悍匪到底跑没跑。这样的故事，起码是让人看了能说一声“过瘾”的。当然，最值得一提的，还要属杜琪峰的那部《神探》，老杜这几年在金像奖上简直成了得奖专业户。拿奖拿到手软肯定不是偶然，最关键的一点，是看杜琪峰的电影总有那种回到真正的港片时代的感觉。黑社会头子在他的手笔里都像艺术家，警察们更一个赛一个的酷。这次《神探》里的刘青云是香港硕果仅存的几位“橡皮泥演员”，曾是杜琪峰电影里最常出境的男主角，这回重新握手果然不负众望，一张一弛把握精准。电影以一个能看到别人“心中有鬼”的警探来展开故事，情节比较魔幻，他的表演却绝对清醒，结尾的峰回路转又是典型的“银河风格”，情理之中又出人意表。难怪杜琪峰说这部电影是他拍戏以来最花精力的一部，连剪片的时间都较过往的电影多出3倍。
好了，倒计时开始，香港金像奖颁奖在即，电梯“叮”的一声停在27楼，五名乘客神色各异，有的在罂粟花里赚钱，有的杀了拜把兄弟，还有不怕死的跟踪队队员，以及一位来自上海的姨妈和少了一只耳朵的神探。到底谁能第一个出电梯还是悬念——但从这名单上就可看出，阵容不能算不豪华，基本面尚且良好。不管怎么说，只是有一点可以肯定，香港电影要复兴还需要走很长的一段路，从这届金像奖就能看得出，有的导演在创作上突围，有的导演风格依然在延续，大家好像都在思考一个问题——香港电影到底有港味好还是国际化好？大制作与小成本到底孰优孰劣？这些可能每个人心中都有自己的答案。又有可能都是伪命题，因为对于看电影的人来说，电影最终要好看才是真的。
|
