民国时期的中国油画，实物资料散失严重。今天，在刘海粟美术馆，一幅幅从四面八方寻觅来的珍贵老油画，重新拼凑出那段历史的概貌。
劫后余生 风格新潮
“原来那个时候的中国画家已经在画西方世界最新潮的风格了！”“当时中国画家画油画显得多么自信和潇洒！”不时有参观者发出感慨。策展人沈虎说，中国画家进行油画创作的历史不过百多年，到了民国时期，中国油画作为新潮艺术，非常活跃，个性纷呈，真正开始影响社会文化了，所以这是近现代中国美术史非常重要的一段。但是由于战乱和历史磨难，这个时期的油画损毁严重，劫后余生的也流散四方。上海是中国油画的发祥地，因此他们策划了这个名为《艺术宣言——忆民国洋画界》的展览。所谓“艺术宣言”，乃是上海美专初创时发表的《宣言》，其中内容有“我们要发展东方固有的艺术，研究西方那个艺术的蕴奥”“我们要在极残酷无情、干燥枯寂的社会里尽宣传艺术的责任，因为我们相信艺术能够救济现在中国民众的烦苦，能够惊觉一般人的睡梦……”
名家云集 珍品亮相
要搜罗到足够的展品，是办这个展览最大的难处。刘海粟美术馆花了两年时间，让观众第一次在一个美术馆的展厅里同时看到刘海粟、徐悲鸿、林风眠、陈抱一、冯钢百、庞薰琹、李铁夫、关良、汪亚尘、潘玉良等一大批活跃于民国时期油画家的作品，还有一些几乎被遗忘而不应该被遗忘的艺术家的作品。如35岁去世的“决澜社”成员张弦，早期留学法国，后将中国画线条融入油画，形成独特风格。他存世作品屈指可数，这次展览中竟然有5幅，均为刘海粟美术馆首次亮相的珍藏，连资深业内人士原本也以为仅中国美术馆藏有一幅。
多方提供 盼能集藏
据悉，这次展出的油画原作主要由刘海粟美术馆和广东美术馆、安徽省博物馆、浙江省博物馆、常熟美术馆、苏州美术馆、南京艺术学院、上海美术馆以及一些私人藏家提供。专程从北京赶来观展的著名艺术评论家水天中说，那个时期中国画家把画油画当作他们的生活态度和方式，不是为了完成任务，也不是为了市场需要，所以画得真实而自然。希望有一天上海建一座近现代中国美术博物馆，把这段历史完整地保留给世人。
本报记者 林明杰
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